Denis Cherim

Les bonnes photos ne viennent pas de la confiance

Denis Cherim est né en 1987 en Roumanie et a grandi et vit toujours à Madrid, en Espagne.

Avant même d'avoir terminé ses études secondaires, il s'est rendu compte qu'il pouvait mieux s'exprimer par des images que par des mots et a commencé à prendre des photos de manière intensive.

Il a gagné ses premiers revenus en tant que photographe lors d'événements sociaux et est maintenant un artiste photographe qui présente ses photographies dans diverses expositions depuis 2016. Divers prix, ainsi que divers séjours en tant qu'artiste en résidence lui permettent de développer davantage son art. .

Ce faisant, la curiosité du photographe autodidacte le sert bien. Il s'intéresse aux objets du quotidien qui ont le potentiel secret de devenir des personnages principaux. Il cherche des réponses dans des endroits cachés. Et trouve dans son appareil photo l'outil et l'allié parfait pour découvrir l'impressionnante histoire de notre réalité pas toujours impressionnante.

Aujourd'hui, Denis Cherim travaille comme photographe et cinéaste indépendant. Mais comme beaucoup d'autres photographes, il ne fait pas la distinction entre passion et travail, et expérimente beaucoup et développe ses propres projets autour de son appareil photo, qu'il utilise pour dire aux gens comment il voit et ressent notre réalité.

Il est conscient que la nature de sa photographie ne correspond pas à la photographie de rue orthodoxe, même si, avec l'ajout de "sans être humain", cela ressemble exactement à cela.

La première fois qu'il est entré en contact avec Ricoh GR III, c'était à l'hiver 2019. Il a décidé de l'acheter après de longues recherches et c'est par coïncidence qu'il a reçu l'édition de rue comme prix des SPi Awards 2020 quelques mois plus tard - il est chanceux.

En attendant, il a ajouté un GR IIIx à son équipement afin de mettre en œuvre de nouvelles idées avec l'autre focale.

Denis Cherim - Les bonnes photos ne sont pas une coïncidence

En tant que lauréat des International SPi Street Photography Awards 2020, soutenus par Ricoh Imaging, Denis Cherim ne nous était pas étranger. Nous étions d'autant plus heureux que nous avons eu l'occasion de le rencontrer en personne lors du vernissage de l'exposition « TALKING... & OTHER BANANA SKINS » en juin 2022. « Cette exposition vivante et colorée invite de manière provocante à un dialogue avec l'art urbain et contemporain. " (citation du site internet de l'exposition, visible jusqu'en décembre 2024). Et c'est précisément dans ce contexte que ses motifs émergent.

La « concidence » joue un rôle important à cet égard. Certaines personnes pensent qu'une « coïncidence » est quelque chose qui s'est produit par hasard et que les photos de Denis sont composées. Mais c'est plutôt qu'il compose des éléments visuels existants de telle sorte qu'il crée ainsi un nouveau spectacle.

De cette façon, toutes ses images ne sont pas créées par "concidence". C'est juste qu'il parvient toujours à assembler les composants de manière à ce qu'ils aboutissent à une composition spéciale.

Nous sommes heureux d'en savoir plus sur son projet actuel ici.

Projet Coïncidence :

J'ai commencé à développer le Projet Coïncidence il y a déjà dix ans sous la forme d'un journal de 365 jours. Au fil du temps, ce projet est devenu pour moi un grand intérêt et un point central dans ma vie quotidienne et mon travail.

Pour créer ces images, j'applique la technique de la juxtaposition d'objets et de paysages ordinaires qui m'aide à établir (ou à révéler) des liens inattendus entre eux. Ainsi, les éléments participants à la scène commencent à interagir les uns avec les autres et une nouvelle vue est née.

Le jeu du premier plan et de l'arrière-plan, de la lumière et de l'ombre, des couleurs et des formes transforme la mise en scène autrement ennuyeuse en un personnage principal. L'espace devient un événement. Le superficiel et le profond, le redondant et l'obligatoire perdent leur sens initial et nous montrent une autre vision, une autre histoire, un autre monde. Ces connexions cachées sont dynamiques ; ils sont insaisissables et en constante évolution. Comme des moments d'un dialogue sans fin, comme une histoire d'amour entre les choses. Ces liens montrent un autre visage du monde de l'inanimé. Là, un nuage et un arbre pourraient devenir un couple ; le béton pourrait avoir une âme.

J'ai l'intention de créer des images qui semblent modifiées en utilisant uniquement mon appareil photo compact directement sur le terrain. La seule utilisation de Photoshop ici est de corriger la balance des blancs et l'exposition afin que je puisse capturer les scénarios qui sont généralement cachés et pas tout à fait visibles à première vue. Car à une époque où la société est bombardée d'informations et d'images, l'environnement passe inaperçu et semble souvent banal. À travers les photographies de "coïncidences", je suis en mesure d'observer et de prouver que notre monde est toujours en possession de mystère et de magie artistique. Rien n'est ce qu'il semble être; tout peut être n'importe quoi. Il n'y a pas de couleurs, ni de formes réelles, sauf celles que nous créons dans notre esprit au moment de la contemplation. Et le vieux « je est autre » est aussi valable pour nous que pour le monde qui nous entoure.

Le moment de l'observation n'est pas neutre, ni innocent. Elle blesse l'être en choisissant une interprétation singulière. Le regard construit une histoire et une illusion de compréhension. Mais voyons-nous réellement ce que nous comprenons ? Comprenons-nous ce que nous voyons ? Le moment d'observation est un moment de création. Là, la lumière rencontre l'obscurité de notre esprit. Là, la réalité rencontre notre imagination. Et c'est là que réside le plus grand Photoshop de la perception humaine.

Notre réalité est une question d'interprétation et de beaucoup d'illusions - des réglementations socialement acceptées aux incongruités et écarts visuels. En trouvant un point de vue coïncidant, je peux montrer une nouvelle réalité parallèle. Je peux raconter une nouvelle histoire et choisir une nouvelle interprétation. Je peux découvrir l'alter ego des objets ordinaires, à savoir leur valeur artistique cachée.

Ma recherche se concentre sur ces détails qui pourraient faire que quelque chose de connu et d'ordinaire devienne autre, inattendu, voire surprenant. J'aborde ce monde aux multiples visages comme une énigme espérant plutôt trouver une nouvelle question, sachant qu'il n'y a pas de réponses. Je traduis cela dans le langage universel des images et cherche dans le camouflage de la matière.

Nous vivons en perpétuel conflit entre deux types de savoirs : les savoirs intuitifs et spontanés, par opposition aux savoirs réfléchis et réfléchis. En raison du conditionnement social, nous avons tendance à tout estimer, nous polarisons chaque fait en essayant de parvenir à une sorte de compréhension. Nous séparons le bon du mauvais, le beau du laid, le haut du bas, le proche du lointain, dans une lutte constante pour définir la vue d'ensemble en choisissant une seule vue et une seule signification. Nous envahissons notre vie et notre espace avec ces significations rigides pour être vaincus par elles. Mais il n'y a pas d'emprise assez grande pour embrasser toute la vie. Nous ne pouvons que contempler sa majesté et accepter la petitesse de la condition humaine.

En créant ce projet, j'ai l'intention d'explorer la toile sous-jacente du Tout à travers les juxtapositions des éléments qui nous entourent quotidiennement. En rassemblant toutes ces coïncidences dans mes images, je détecte la dimension des couches existantes et des vues possibles. C'est comme découvrir un nouvel univers, libre de toute routine ou habitude visuelle, qui nous rappelle non seulement de voir mais de chercher, non seulement de diviser mais de coïncider : avec notre ici et maintenant, avec nous-mêmes et le monde. Comme la colle de la gravité qui rassemble tout, l'intégrité universelle se manifeste à travers les coïncidences des petites choses et nous laisse sentir sa magie, pour jeter un coup d'œil à sa majesté.

Car l'acte de voir est souvent trompeur et l'acte de savoir n'est pas moins trompeur, je choisis d'imaginer. Je coïncide avec l'ignorance.